※第四十九期內容簡介※
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梁兆明 演好戲是本份
梁兆明憑其出色的演藝，尤其是武藝，進駐了香港粵劇觀眾的心中，所以由他領銜的「湛江粵劇團」來港演出，大多數都會收個滿堂紅，大家不諱言是衝�饃蟡怣𣾀妦慾J場，觀眾喜看明仔乾淨俐落的武場戲，也有不少觀眾由梁兆明為「小孔雀」成員時代，已是他的捧場者。
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回顧早年的梁兆明，是個純樸的市鎮戲班養成工，那時舞台上的他之演出已很認真和硬朗，這不能不稱讚領導小孔雀劇校和劇團的孔雀屏女士，她擬定的宗旨和培訓的課程，從梁兆明及其他小孔雀演員身上，已見成效。
多謝關心孔雀屏
今年5月下旬「湛江粵劇團」又來港演出，當大家懷�騚螫瘚平堋蚢庥t期時，傳出了雀姐身體不適的消息，使到關心「湛江粵劇團」及梁兆明的人們心情忐忑，甚至四出打聽。
在這個時候作為戲曲傳媒一份子，自然有義務去打聽有關的消息，有行家說雀姐已遵醫囑在休息中，那麼劇團的運作是否受影響呢？ |
| 打電話給梁兆明，他正在深圳演出，當知道香港觀眾那麼關心他們，他由衷感謝大家的垂注，又說：「我們會依已經安排的程序工作。」那麼雀姐呢？是不是仍隨團？兆明說：「她在休息期中，至於劇團的事，由大家分工合作，演出項目方面，今年已排到年尾了。」
據知「湛江粵劇團」的業績相當好，每年平均都會演出一百場，如果國內實行團體自負盈虧的話，他們都有存活的本能。
講開這話題，問梁兆明今年的演出數目，他透露：「未有正式統計，因為現在還在年頭，估計都有一百二十場，大多在廣東各城鎮鄉演出。」有沒有國外演出？
全年安排密麻麻
「都有，香港方面的演期，多數由『心美』安排，最新的演出是在5月24日至6月1日，在新光戲院做九日十場，接��6月下旬會去新加坡牛車水劇場演出，而10月份就去多倫多同溫哥華。」
印象中，「湛江」無論在國內或國外演出，均為團體行動，一團人兄弟姐妹似的，台前台後的聯結力量與一般的團相異。
梁兆明說：「或者我們大多數演員都是從劇校出身，習慣了一同作息，所以人家訂團，為求演出整齊，也會全團訂。當然到外地演出，人數都會精簡一點，大致上會有三十人上下。」
以目前的情形看，雀姐未必會隨「湛江」四處去，梁兆明會否如其他劇團的人事安排，由文武生的他任團長呢？梁兆明聞言如是說：「我都係做好我的本份為主，即係演好的戲！因為團况都有導演及做行政的人。」正印花旦麥文潔呢？她可以幫手做行政？
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（詳情刊於今期第12至13頁） |
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御東昇 御玲瓏 向難度挑戰
有所謂「初生之犢不畏虎」，年輕就是最佳的本錢，敢於嘗試接受挑戰，是需要一股年青的衝勁，倘若跌倒亦可隨即站起來，輕輕拍去身上的灰塵便可繼續往前走，即使不幸受傷亦很快痊愈，試問又有哪一個小孩子學走路時，沒有跌倒和受傷呢？東昇、玲瓏這對御氏姊妹花又有新搞作，妹妹玲瓏在新一屆演出中，大膽嘗試踩蹻技藝，而家姐為配合妹妹的高度，亦要改穿三吋高靴亮相。
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今次，徐爸爸鼓勵幼女學習「蹻功」，不失為一個好建議，在私在公都是雙贏。
「蹻功」是基功中一個重要環節，傳統一輩如果是從小學戲的，大多懂得「踩蹻」，但這些年頭粵劇被太多不明朗的因素所籠罩，一直處於青黃不接的階段，前景渺茫，新人正式投身業界亦寥寥可數，但求一些基礎性的基本功紮實，出台時表演平穩，其他亦沒有奢求，長此下去一些較為深層的技藝，就會漸漸被遺忘，甚至被湮沒；作為觀眾且不論是一些招徠技倆，或是一些宣傳噱頭，那管是新瓶舊藥，還是古老當時興，同樣有新鮮感，玲瓏小妹妹要紮腳開打確實是一項兩難的演出，應該給予支持和鼓勵。
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| 愛上穿高跟鞋
對於5月在高山紮腳演出，首次聽到玲瓏開口說有點驚，但礙於要應付蒲台島天后誕的演出，所以惟有先應付神功戲的劇目，待演畢後才投入新戲排練。
「踩蹻斷斷續續都練了半年多，當然有難度，直至現在尚可應付得來，基本上沒有硬性規定練功表，除了聘請老師上早課外，不用排戲就可以練踩蹻，最初不懂平衡經常跌倒，現在情況已經穩定下來，可以練走圓檯、走碎步和站立，任大勳師傅就教我在練唱或操曲時，同時練踩蹻的站立功，他說踩蹻走路不太難，因為人在走動，但最怕是企得過久雙腳不習慣就容易出現麻痺，所以他提點我善用時間勤加練習。
「學了踩蹻後，生活上也有些變化，平時大多以平底鞋和波鞋衣飾，把高跟鞋拒諸門外，因為總覺得穿高跟鞋走路，會令雙腳很疲倦和不舒服，所以從來沒有意念買高跟鞋穿，但自從學了踩蹻後，我開始嘗試穿高跟鞋，感覺與踩蹻很接近（腳跟部分有鞋跟托高亦可貼地，但踩蹻時腳跟是不貼地的），當然踩蹻辛苦得多！」玲瓏笑談練蹻功趣事。
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（詳情刊於今期第14至15頁） |
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梁寶珠 挑戰《再世紅梅記》
中國戲曲當中包含唱、做、唸、打、舞、技等，屬一門多元化的藝術，大多是從小開始接受訓練，俗稱「紅褲子」出身，當然亦有例外，半途出家學做戲亦有不少成功個案，祗是過程中會較為刻苦一點；梁寶珠（保良局總理）為慈善，竟以業餘身分挑戰花旦行當中的考試戲《再世紅梅記》，更誠邀衛駿英與其「錦陞輝粵劇團」共襄善舉，4月24日假香港文化中心大劇院舉行慈善粵劇晚會，揭開保良局於本年度的首個籌款活動序幕。 |
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世事無常，沒有人可預知未來的事，如果硬要解釋梁寶珠與粵劇的關係，或許是彼此早已結下一個不解之緣吧！自小生長於充裕的家庭，孩提時便跟�饃C婆看戲，大多是麥炳榮、林家聲的戲，因此對粵劇早有所聞；她不諱言很迷聲哥（林家聲），還指出堂哥（林錦堂）在舞台上演出時，有某些角度其三分之一的面相輪廓與聲哥很是相似呢！
為慈善出心出力
第一次做長劇就選齣花旦考試戲，看來梁寶珠並不是一個得過且過的人，更是一個喜歡對自己難道挑戰的粵劇發燒友。
「今次的慈善粵劇晚會，揀了齣以花旦戲份這麼重的劇目，我都覺得自己好大
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膽，雖然我接觸粵曲劇藝有一段頗長的時間，但因為工作關係，所以這些年頭可分配排練的時間實際上並不多，我每次演出都是以重點式排練，所以至少需要多個月時間作準備，好像今次演出由決定至演出，大約需要半年時間作排練，雖然每次演出都是為慈善，儘管大家都知道我是一個業餘生，但我都希望能夠盡自己的能力，在台上做到最好，讓每一位進場欣賞的觀眾好好享受一個雅俗共賞的粵劇晚會，當然臨場時亦難免有出錯，但我相信既然事前有充足的準備，就算有些不可預測的錯處，屆時觀眾亦會原諒，但如果我沒有把自己份內的準備功夫做好，若出台時有甚麼閃失，我想連自己的一關也過不了！（看來梁寶珠都是一個實事求事的人）
「早前，我做過三齣折子戲〈脫阱救斐〉、〈十八相送〉及〈穆桂英掛帥〉，好多謝堂哥首肯與我多次合作，真是萬萬想不到他竟會夥拍我出台，他是從來不跟餘業演出的，在整個排演過程中更讓我獲益良多；當然還要多謝賀夢梨老師，這麼多年來他一直教導我練功，指導我的身段、造手及水袖的功夫，把我這張白紙好好培訓。最初老師是提議我做《白蛇傳》的，但我怕力有不逮，所以最終還是選了《再世紅梅記》，或許早前曾做過〈脫阱〉這個折子戲，所以個人有點掌握和信心，至於試做白蛇一事，我想做完這齣籌款戲後再決定！」她娓娓道出籌備是次演出的感受。
為了讓觀眾得到極盡視聽之娛的享受，所以今次她分演兩角的衣飾及造型都是全新訂製，務求這次演出達至盡善盡美。 |
（詳情刊於今期第16至17頁） |
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林家寶 處處留心皆學問
無論是扮演主角抑或配角，他那俊朗、瀟洒的形象、形體，充滿磁性般的行腔，總是吸引住觀眾的視線。難怪著名粵劇演員關國華看了他的演出《梨花情》等劇目後，喜不自勝，夜不能成：「粵劇生角後繼有人了！」這個越來越受到戲迷熱捧、注目的小生就是廣東粵劇藝術大劇院的林家寶。
談起林家寶(進入廣東粵劇院前名字是林其利)，新會人都誇讚他人品好、戲演得好。不少觀眾還津津樂道他主演《考縣官》扮演秀才藍中玉在舞台邊吟詩邊繪畫菊花的洒脫才情。他當時主演的《唐明皇與楊貴妃》、《碎碗認朱痕》、《畫龍點睛》等多齣劇目，口碑甚佳，每次下鄉都是點演的保留劇目。
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| 春風秋雨十五年
林家寶從小就喜歡粵劇，讀小學二年級時，就能一字不漏哼唱《沙家嫓》之〈軍民魚水情〉，每逢學校舉行演出晚會，總少不了他的身影。高中畢業后，林家寶報考新會粵劇團，面試時，他一曲《重上井岡山》唱得有板有眼，主考官看他具有藝術潛質，生就眉清目秀，便順利地成為「戲行中人」。來到這個既陌生又新鮮的藝術天地，林家寶夙願得償、如魚得水，他求知若渴，苦練基本功，虛心向前輩討教，不恥下問，當時劇團是帶戲練功，林家寶自知缺乏童子功基礎，便以百倍努力，囱心學習、治藝，功夫不負有心人，隨著不斷的舞台實踐，林家寶藝事日進。當年他主演的《蘇小妹三難新郎》、《盤夫》等一
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批折子戲，在廣州文化公園中心合演了三十多場，不少觀眾都提早進入公園看這個「樣靚、聲靚」的文武生。江門市舉辦藝術節，林家寶主演的《崖山英烈傳》獲表演獎，劇團赴港澳演出時，林家寶被當地觀眾稱讚是「一個前途未可限量的演戲料子。」
花開花落，斗轉星移，林家寶在新會粵劇團整整十五年。人生有多少個十五年呵，林家寶極其珍惜在新會穿梭不斷的舞台實踐，為他墊定了厚實的技藝基礎。
事非經過不知難
1949年，林家寶離開新會粵劇團，在廣州白雲區文化局支持下，擔任廣州羊城粵劇團團長。以前只是一門心思演戲，而今身任一團之長，諸事纏身，又要考慮挑選劇本、物色演員、月底又要發演員工資，當時沒有電腦、複印機，全憑自己在腊板上謄寫後再複印，散埸後經常忙到半夜，早上七時又要帶領演員練功，此外，還要學會平衡處理好方方面面的瑣事和人際關係。這一切，對林家寶來說都是全新課題，不懂就向「叔父」前輩請教。事非經過不知難，林家寶深感這段艱難歲月，對他是難得的歷練。令林家寶感到欣慰的是，劇團獻演的劇目都受到廣州、中山、佛山等地觀眾的好評。當時劇團副團長是麥玉清，她負責主外，林家寶主內，兩人配合工作，把劇團搞得紅紅火火。1994年，廣東舉行首屆粵劇演藝大賽，林家寶認為這是百年難得一遇的盛事，便與麥玉清商量，推卻了幾個台期參賽，為了主演十五分鐘的《七月七日長生殿》，劇團少收了四萬多元戲金。紅線女看過林家寶、麥玉清的演出甚為讚賞，意欲邀請他們加盟紅豆粵劇團，由於之前已與廣東粵劇院談及加盟事宜，只好作罷。
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（詳情刊於今期第18至19頁） |
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裘倩儂 兼職為興趣
一條鎖匙無聲響，兩條鎖匙就響叮噹。
自從飛飛（文劍飛）決心做全職演員後，隨即鎖定老同學裘倩儂做其舞台拍檔，合作了五、六個年頭，這對鎖匙不但響遍新界區，最近連串演出大計，有部分更安排在市區演出，一方面力保新界陣地，另一方面拓展市區觀眾層，不失為一個正確的路向，挑戰個人實力的同時，讓戲迷們有多一個選擇不是很好嗎！ |
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不說不知，裘倩儂的伯父是早年著名旦角袁是我（男花旦），雖然父、母親都不是做戲，但對她的喜愛粵劇從來沒有反對，還給了她一個自由的空間（祗要不影響學業），或許她喜歡學戲與隔代遺傳有關，倩儂自小對粵劇情有獨鍾，課餘時就跑到一些會堂開辦的粵劇班學戲，從此踏進了這個粵劇天地。
同班女生
她與飛飛的結緣亦是在粵劇班，所以她們可稱得上是同班同學.....
「最初學戲大多練基功，日子久了導師們就會教我們做折子戲，或是安排演出，那麼一整年上課時間，全花在排練演出的戲份，那時學戲柴娃娃一大班同學，一起上課全因為興趣，所以我從不覺辛苦，更沒有想過今天竟會與飛飛組班出台演出。 |
| 「暫時我無意改變現況，除非有突發事故，否則還是希望可以繼續日間的文職工作，然後在工餘時間再兼顧做戲。說實話，做戲不論是時間和金錢的花耗可不少，根本不成正比，所以日間的工作是我維生的主要收入，做戲純粹為興趣沒有實質利益。」她有條不紊地說。
有商有量
她認為，不論在台上台下與飛飛已合作多年，所以不知不覺中彼此都互相影響，尤其對演繹角色、刪改劇本等事上，大家的意向都很相似。
「在未組合前我們已是同學，一起練功，也曾在學習期間多次合作，所以彼此也不覺陌生，如果沒有合作契基，我們也不會走在一起，或許這就是『緣份』。這五、六年間我們也排演了廿多齣戲；排新戲的準備功夫可不少，選演新劇目首要條件要雙方喜歡和同意，我們是絕不會受制於戲迷的喜好，然後分頭看熟劇本，再彼此研究一下有甚麼需要刪改，希望把多餘部分去除，好讓整個故事節奏更加明快緊湊。
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（詳情刊於今期第20至21頁） |
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王平 張幼麟 演活應工角色
戲曲演員在付出與收穫兩者間，永遠難以取得平衡點，每個武生的武藝子，更是以滿身傷患及痛症換取得來，這次匯集國內五位大師級人馬：王平、王立軍、林為林、周龍及張幼麟聯同天津京劇院配戲，假文化中心傾力演出四日，除了吸引業界、學生及各界觀眾前來欣賞外，聲哥（林家聲）與逑姐（陳好逑）亦是座上客；由於他們逗留時間不多，演出前又忙於排練，祇好在整個演出過後與其中兩位演員王平和張幼麟碰個面，好讓他們總結這次來港演出的感受。 |
王平 由陌生轉親切
由於，王平第一次來港演出，所以對港香的觀眾很是陌生，演出時亦難免帶點戰戰競競的心情，經過四天演出後，他開始感受到香港觀眾的熱情，以及對京劇的熱愛，雖然演出前有點憂慮，最終被觀眾熱烈的掌聲所溶化，一份親切感悠然而生。
記得他出席記者會時曾說道：「武生演員付出太多，收穫很少；四、五歲時就跟父親練功，吃了很多苦，曾經心酸、灰心和落淚，身上每一處都受過傷，五脈皆痛症已是無藥可癒，但當走到台前演出後，觀眾們報以的掌聲就是我們傷痛的靈丹妙藥；另外，這個行當的表演亦代表�顜痚磪螫矞應N的精髓，雖然如此辛苦，但是沒有選擇錯，我會繼續努力好好幹下去，亦會把我所得所學好好的傳下去！ |
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一半文一半武
對於四日的演出，王平感覺是不枉此行，除了演繹多齣折子戲外，還帶同一班年輕的演員與觀眾會面。
「我今年五十二歲，該是一個演員的成熟期，目下的體力尚可應付這次《全武生》的專場演出，昨晚我演出《艷陽樓》，跟我配戲的都是劇團况頗具潛質的年輕演員，希望我們帶�韞L們多到國外演出，汲取更多舞台經驗，我們這一代終有一天要退下來，那時就要靠他們接棒。因此我更不能鬆懈要把自己做得更好，當觀眾愈是喜歡看我的演出時，個人除了取得一份滿足感外，另一個角度亦成就這班青年演員的奮鬥目標和明日希望，我要做他們的好榜樣，京劇才 |
可繼續薪火相傳。（王平演畢《艷陽樓》御裝時，才發現自己的腳踝受了傷，我問他何時受傷，他竟全不知曉在哪時受傷，更不知在演哪一段戲時被弄傷，幸而他帶備了敷藥貼，貼了之後就沒事了，所以翌日早上訪問時，看他步履間亦不覺其腳踝受過傷呢！）
「這次來港演出，彼此合作很愉快，至於個人演出尚算滿意，如果十分是滿分，那我就給自己七、八分左右；如果有機會再來港演出，我想演一些半文半武或是選演一些老生劇目，例如《戰太平》、《四郎探母》等等，這些戲在塑造人物上會有更多的發揮空間。」他一邊想一邊回應題問。
今次，香港觀眾已經欣賞過王平一身耍家武藝功架，希望在不久的將來可以看到他的文戲演繹。 |
張幼麟 短打顯身手
張幼麟是著名武生張世麟的兒子，這是他第二次來港獻藝，上次在1991年假新光演出；對於武生行當，張幼麟有以下的見解：「武生行當的特色，是以武功技藝適當地運用在角色中，隨�韟~月的增長，藝術也相對提升，就算有不同流派，但仍然以演繹劇中人物為基調。今次五位武生走在一起，每位都是現今獨當一面的武生，為了是次演出得到更好的效果，我們在排練時都承棄個人私念，互相提點，今次演出固然是一個難得的機會，期間亦是彼此一個好好的切磋良機！」 |
紅生戲是最高境界
在五個武生中，張幼麟的個子是最矮細，更以兩齣短打折子戲與觀眾會見，贏得一遍掌聲。
「《打酒館》和《蜈蚣嶺》都是以短打應工的武生戲，（為甚麼不演《馬超》？）因為91年來港時已演出過，而這齣戲屬長靠戲，與接下來演的《長𥝲坡》很相似，為豐富當晚的演出項目，所以最後還是選了《打酒館》這齣短打戲。
「這次選演關羽紅生戲，全是主辦單位指定的其中一個劇目。說實話，在芸芸武生戲中以關羽的紅生戲難度最高，亦是我們武生行當演繹中的最高境界；我們演關公時要很誠心，因為他在我們心目中如神般，十分神聖，所以當上裝後演員在後台亦不敢言笑，這亦是代表我們對他的尊敬。 |
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「這段戲分四人演繹，雖然彼此派演的全是獨立段落，但在排練時亦務求彼此間的扮相、造型取得一致，好讓觀眾看起來更加完整和具說服力；我在揣摩關公這個角色時，認為他除了是一個英雄人物外，還是一個富有威嚴的將侯，所以出場亮相時，兩手的擺放也較寬，這不存在於流派問題。整體上這次演出尚算成功，希望往後有更多機會與香港的觀眾朋友見面！」張氏憶述演出後的個人感受。
兩齣短打折子戲，張大哥每招每式都表演得清脆利落，深信這是久經鍛煉的成果。
在有限的時間，匆匆地與兩位武生做了這個演出後的談話，作為總結首次以《全武生》專場獻藝的四日演出。 |
（詳情刊於今期第22至23頁） |
